niedziela, 15 maja 2011

Recommended to attend: Jakob Lenz. Amazing, advanced opera.

JAKOB LENZ
Wolfgang Rihm

Opera kameralna
Premiera obecnej produkcji: 7 maja 2011
Libretto: Michael Fröhling wg opowiadania Georga Büchnera Lenz
Oryginalna wersja językowa z polskimi napisami

Czas trwania: ok. 75 min. (bez przerwy)


Dyrygent: Wojciech Michniewski
Reżyseria: Natalia Korczakowska
Scenografia i kostiumy: Anna Met
Choreografia: Tomasz Wygoda
Reżyseria świateł i wideo: Wojciech Puś
Casting: Leszek Barwiński
Przygotowanie językowe i muzyczne zespołu wokalnego: Marcin Kozieł


Koprodukcja z Teatrem Narodowym

Orkiestra Opery Narodowej


Spektakle: 7, 8, 10, 13, 15 V 2011



Afisz

obsada:

Soliści:
Lenz: Holger Falk
Oberlin: Jacek Janiszewski
Kaufmann: Daniel Kirch
Czerwony Kapturek/Głos Fryderyki: Kamila Kułakowska
Jurij Gagarin: Magdalena Molendowska
Napoleon Bonaparte: Agnieszka Bajer
Kaliban: Małgorzata Godlewska
Jezus Chrystus: Leszek Solarski
Johann Wolfgang Goethe: Piotr Wołosz

Aktorzy (Teatr Narodowy):
Ojciec: Krzysztof Wakuliński
Oberlinowa: Dorota Landowska

Dzieci: Piotr Aleksandrow, Karol Jabiry, Aleksander Jakubowski,
Maciej Kasperek, Michał Kasperek, Ignacy Łopuszyński, Anna Mizińska, Alan Turonek

Tancerka: Anita Wach

Pierwsza tak wyjątkowa współpraca teatrów: operowego i dramatycznego czyli koprodukcja Teatru Wielkiego - Opery Narodowej i Teatru Narodowego. "Jakob Reinhold Lenz uznany za prekursora romantyzmu, chorował na schizofrenię. LenzBüchnera to nowela o chorobie umysłu. Szaleństwo jest źródłem romantyzmu. Idee romantyczne zakłamują rzeczywistość, ale w swojej pierwotnej formie były reakcją na inne zakłamanie. Były próbą przywrócenia równowagi społeczeństwu w pierwszej fazie rewolucji przemysłowej, społeczeństwu zapatrzonemu w obietnice kapitalizmu. Romantyzm był szaleństwem, anarchią, próbą stworzenia opozycji dla mitu człowieka racjonalnego i obowiązującego pojęcia normalności" - mówi Natalia Korczakowska, opowiadając o trwającej pracy nad spektaklem.

TERYTORIA. Cykl na Scenie Kameralnej. Prezentacja niemal nieobecnych w polskich teatrach XX- i XXI-wiecznych dzieł operowych i baletowych - nowoczesnych, wyrafinowanych, teraźniejszych, sięgających po skrajne, nieraz graniczne stany emocjonalne. Ich inspiracją były zwykle wielkie dzieła literackie. Ich muzyka nie pozwala o sobie zapomnieć.

TERYTORIA to próba poszukiwania nowych jakości estetycznych i form wyrazu, wytyczenia nowatorskich nurtów, wyzwolenia nieznanych skojarzeń i wizji. Do współpracy Teatr Wielki - Opera Narodowa zaprasza najciekawszych obecnie twórców w dziedzinie muzyki, teatru i plastyki.


Uwaga! W ostatnim obrazie spektaklu wykorzystany zostanie efekt stroboskopowy (światło pulsujące z dużą częstotliwością). Osoby wrażliwe na ten rodzaj oświetlenia prosimy o zachowanie szczególnej ostrożności.


Projekt plakatu: Kobas Laksa/Basia Bańda


Art Brussels 29. Podsumowanie.

29 edycja brukselskich targów Art Brussels rozpoczęła się 28 kwietnia i trwała 4 dni przyciągając przy tym ok 30.000 zwiedzających. Miłośnicy sztuki mieli możliwość obejrzenia ofertę 170 galerii z ponad 25 krajów , wyselekcjonowanych przez Międzynarodowy Komitet. Część wystawowa została podzielona na dwie kategorie, galerie młode i wschodzący artyści oraz galerie o ustabilizowanej pozycji na rynku.

W pawilionie poświęconym " Młodej sztuce" można było podziwiać prace amerykańskiej galerii Los Angeles B+M, czy też przedstawicieli z Antwerpii Office Baroque Gallery prezentującej dzieła Leigha Ledere'a, Matthew Brannonai Davida Rhodesa. Brukselska galeria Nomad pokazała na jednej ze ścian swojego stoiska ręcznie utkaną pracę " Last Red", przedstawiającą pionowy wzór, wykonaną przez Javiera Fernandeza.

Oprócz oferty przygotowanej przez wystawców, organizatorzy targów zapewnili również bogaty program imprez towarzyszących, m. in. Artist Projekty obejmujące prace takich artystów jak Liam Gliick, Rob Pruitt czy Matthew Brannon, kuratorem projektu został magazyn Mousse . Night Gallery to nocna impreza podczas, której 33 belgijskie galerie otworzyły swoje drzwi dla zwiedzających. Inny projekt "Art in the City" to plenerowa wystawa rzeźb, która miała miejsce w Egmont Park, położonym w samym sercu Brukseli. Najlepszym artystą biorącym udział w tym projekcie okazał się Francuz Sven't Jolie.

Tekst: Katarzyna Kuryłowicz

sobota, 14 maja 2011

Biały Kamień Contemporary debut on Open Art Collection 2.0 - the social network for professional Art Market

Join our official profile: BK Contemporary

13.05.2011 Maciej Zień 180° Fashion Show. Fall/Winter 2011. Soho Factory.





photos: Oleg Burdzenia
Podczas imprezy miała miejsce premiera kolekcji 180° na jesień/zimę 2011. Kolekcja jest próbą zwrócenia uwagi na kierunek rozwoju twórczości Macieja Zienia, który od kilku sezonów upraszcza swoje kreacje nadając im bardziej konstrukcyjnego, geometrycznego charakteru. Projektant pozostaje wierny swojemu ultrakobiecemu stylowi, tym razem wzmacniając go odważnymi cięciami i przeźroczystościami.

środa, 11 maja 2011

Musicale, Musicale...




9 maja 2011 r. (poniedziałek) godz. 19:00
10 maja 2011 r. (wtorek) godz. 19:00

W pro­gra­mie: naj­sław­niej­sze frag­menty musi­cali L. Bern­ste­ina, J. Bocka, A. L. Web­bera, J. Kan­dera, G. Ger­sh­wina

Wyko­nawcy: Dag­mara Barna, Mar­ce­lina Rus­sak, Edyta Krze­mień, Sara Aasen, Kaja Mia­no­wana, Wanda Fra­nek, Anna Bodziony, Patry­cja Cisow­ska, Mar­ga­rita Sle­pa­kowa, Agata Sza­ra­fan, Nata­lia Kawa­łek, Jan Tra­czyk, Artur Szał­kow­ski, Jakub Orliń­ski, Mar­cin Wort­man
Jakub Wocial — gościn­nie
Ser­gio Bet­tas — gościn­nie
Weronika Tadzik - skrzypce
Marta Kordykiewicz - wiolonczela
Agata Salwinska - harfa
Chór UMFC, Big-Band UMFC
Ewa Iży­kow­ska — reży­se­ria
Mariusz Dubraw­ski — kie­row­nic­two muzyczne, aranżacja
Anna Maria Huszcza, Ignacy Zalewski - aranżacja
Jakub Grzy­bek — cho­re­ogra­fia
Nika War­szaw­ska — asy­stent cho­re­ografa
David Zale­sky — sce­no­gra­fia
Varvara Frol — kostiumy
Jana Litwinowicz, Lena Taran - make up
Krzysz­tof Kusiel-Moroz — przy­go­to­wa­nie chóru
Ryszard Borow­ski — przy­go­to­wa­nie Big-Bandu

Tancerze:

Beata Duda-Owsikowska
Paweł Irmiński
Jan Borecki

Karolina Łęcka
Jakub Grzybek
Joanna Kęsicka
Karolina Jaskołowska
Kinga Osińska
Klaudia Orzechowska
Karolina Grzybek
Paweł Cześcik

Jakub Józef Orliński
Kamil Pionkowski
Paweł Krawczyk

Agata Jarosz
Anna Maria Huszcza
Natalia Walach
Joanna Jędrzejewska
Daria Gaj
Jadwiga Kopeć
Agata Pankowska
Joanna Kuzborska
Katarzyna Muszyńska
Sylwia Sałacińska

Maciej Pela
Ania Sienkiewicz
Paulina Śliwka
Weronika Maciejewska

wtorek, 10 maja 2011

Berlin Gallery Weekend 2011

Gallery Weekend w Berlinie to niemieckie coroczne święto sztuki współczesnej. Impreza rozpoczęła się w piątek 29 kwietnia i trwała do 1 maja, w tym czasie prywatne galerie były otwarte dla szerokiej publiczności. Początki imprezy były bardzo skromne w pierwszej edycji, która odbyła się w 2004 roku udział wzięło zaledwie 10 galerii przy czym zanotowane jedynie 200 odwiedzających. W tym roku udział w Gallery Weekend wzięło ponad czterdzieści galerii, które odwiedziło według organizatorów ok. 20 tys. zwiedzających.

Wśród czterdziestki znalazły się najlepsze berlińskie galerie, m.in. galeria Daniel Buchholz z wystawą Floriana Pumhösla, galeria Carlier Gebauer z pokazem brytyjskiego artysty, zdobywcy Nagrody Turnera Marka Wallingera, galeria Mehdi Chouakri z wystawą Hansa-Petera Feldmanna, niemieckiego klasyka sztuki konceptualnej, galeria Eigen + Art, gdzie swoje prace przedstawia modny niemiecki malarz Martin Eder, galeria Max Hetzler z pokazem sławnej włoskiej artystki Moniki Bonvicini, Galeria Gregora Podnara (berlińska filia galerii w Lublanie) z pokazem prac młodego Izraelczyka Ariela Schlesingera. Wśród uczestników była także galeria Żak Branicka prowadzona przez dwie polskie galerzystki Asię Żak i Monikę Branicką. Na Gallery Weekend przygotowały wystawę krakowskiego malarza Pawła Książka, którego w zeszłym roku z można było podziwiać na targach sztuki w Bazylei.
Berlin to jeden z najżywszych ośrodków sztuki na świecie. Na Gallery Weekend przyjeżdżają kuratorzy, galerzyści i kolekcjonerzy z całego świata. Mieszkają tu tysiące artystów i działa około 500 galerii. Zwiedzający mieli możliwość zapoznania się z najnowszą sztuką zaś dla kolekcjonerów i krytyków była to okazja do nawiązania nowych kontaktów.

Tekst: Katarzyna Kuryłowicz