Pokazywanie postów oznaczonych etykietą biały kamień contemporary. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą biały kamień contemporary. Pokaż wszystkie posty

piątek, 29 lipca 2011

"Nasi młodsi bracia" exhibition opening. Boheńska Gallery 28.07.2011





Wystawa "Nasi młodsi bracia"

Dzielą z nami radość, przyjaźń, ale też strach i ból. Często są od nas zależne, a sposób ich traktowania jest także miarą naszego człowieczeństwa. Przenosimy na nie wiele naszych cech, traktujemy symbolicznie. Zaludniają nasze legendy, mity, przysłowia. Nie żyjemy sami – nasi bracia mniejsi stanowią integralną część wspólnego świata. Psy, koty, konie, ptaki, wilki, świnie, nosorożce, osły, węże – menażeria przyjazna i bestiarium, zwierzęta dzikie i uczłowieczone stanowią uniwersalny i niewyczerpany motyw i temat sztuki. Postaci zwierząt pełniących rolę symboli i metafor, groteskowe i poetyckie, realistyczne i abstrakcyjne pokazane w pracach kilkudziesięciu polskich artystów współczesnych będzie można oglądać w naszej galerii od 28 lipca do 4 września 2011. 

W wystawie wezmą udział: K.Augustin, A.Bauer, D.Bożekowska, D.Brodowska, M.Deskur, R.Dominik, M.Ekier, J.Gawłowski, B.Gniazdowska, R.Grzyb, E.Janczak-Wałaszek, J.Jarża, M.Kasprzyk, M.Kiesner, P.Kojta Kowalski, T.Kopcewicz, P.Lutomski, J. Jan, Piotr i Stanisław Młodożeniec, A.Myca, P.Pańkowski, S.Paruch, T.Pągowska, U.Przyboś, M.Przyszychowska, S.Ratajski, A.Rosochacka, A.Sandomierz, P.Skurski, M.Sobczyk, B.Levittoux-Świderska, L.Tarasewicz, T.Tatarczyk, M.Tomczyk, M.Torzecki, Teresa i Mieczysław Wasilewscy, M.Wielek-Mandrela, J.Wilkoń, O.Wolniak, R.Woźniak, K.Wróblewski, Ewa, Łukasz, Łucja i Krzysztof Zaremscy, J.Ziemiński, A.Zwierzchowski.

Na wystawie także będzie oprawa muzyczna w formie setów DJskich, Zagrają:

AM Radio (1/2 to I Say Mikey AKA M.Torzecki z uczestnikow wystawy)
Club Collab
Hungry Hungry Models
Kosakot
Teresa i Tygrysy


ZAPRASZAMY!

Bochenska Gallery

Centrum Kulturalne Koneser, ul. Ząbkowska 27/31

poniedziałek, 13 czerwca 2011

Rebecca Elfast exhibition opening. Tonight 19.00

Rebecca Elfast

About

Born 1982 in Gothenburg, Sweden.
Architect, artist, illustrator. Am interested in marrying the closely related fields of architecture, illustration and art. Communication through images, that's what it's all about!

I paint mostly watercolours, I am intrigued and challenged by the unpredictability of the medium. I always feel there is something new to learn, a perfect painting waiting around the corner.

I also work in digital media, draw a lot by hand and do some oil painting and acrylic.

Education

2002-2008 Architecture, Chalmers, Gothenburg.
-classes in figure drawing
-class in egg tempera painting
2007 Watercolour class for Lena Amstrand, Styrs, Gothenburg.
2008 Watercolour class for Hasse Karlsson, Gerlesborgsskolan.
2008 Watercolour class for Lars Holm, Gerlesborgsskolan.
2009 Exhibition Galleri Backlund, Gothenburg

Biały Kamień Contemporary & Milanovo kindly invites:

Duration 13.06.2011 - 13.07.2011

Location

MILANOVO Restaurant Pizzeria Cafe
Kostki Potockiego 24 G / przy Pałacu Wilanowskim, 02-958
Wilanów, Warsaw, Poland

wtorek, 31 maja 2011

sobota, 28 maja 2011

SUPERFLAT HEROES LA LACHOWSKA exhibition opening Love&Trade, Warsaw 27.05.2011

ANIA LACHOWSKA urodzona w 1980 w Poznaniu, studiowała na poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego. Dyplom w roku 2004 w Pracowni Zjawisk Teatralnych Jarka Maszewskiego. Od 2005 rozpoczęła serię przestrzennych plastikowych obrazów, nawiązujących do makiet, szablonów. Pierwsza seria to "Flowernessness" kolejny cykl ,kontynuowany od paru lat, to 'Superflat heroes 'Tematem ostatniego są postacie z kreskówek, zabawki oraz gadżety dorosłych dzieci, zakorzenione w kulturze masowej. Materialnie chłodne, wyczyszczone, połyskliwe formy to jej wizja naszych, wycofanych, ukrywanych emocji.
Mimo minimalnych środki wyrazu : kontur, jeden kolor, idealnie płaska powierzchnia oraz brak powierzchni jej twórczość zalicza się do nurtu superflat.
Bohaterowie masowej kultury w technice masowej produkcji.. są to prace ascetyczne , nastawione na bardzo indywidualny odbiór kontemplację... Dopatrzcie się tego czego tam nie ma...
photographer: Oleg Burdzenia

piątek, 20 maja 2011

MOCAK otwarty. 19.05.2011

19 maja miało miejsce oficjalne otwarcie MOCAK-u Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie. W uroczystości udział wzięli m. in. Prezydent Rzeczpospolitej Polskiej Bronisław Komorowski oraz Prezydent Miasta Krakowa Jacek Majchrowski. Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie jest pierwszą w Polsce tego typu instytucją, która została stworzona od podstaw. Budynek powstał na terenie dawnej fabryki Schindlera w poprzemysłowej dzielnicy Krakowa - Zabłocie, która w ostatnich latach przeszła gwałtowną rewitalizację. Autorem projektu jest Claudio Nardi, włoski architekt i projektant wnętrz, który nawiązuje do nurtu neomodernistycznego.

Placówka zostanie otwarta dla zwiedzających 20 maja podczas ósmej edycji krakowskiej Nocy Muzeów. Jest to idealna okazja do obejrzenia 6 interesujących ekspozycji m. in. "Historia w sztuce" międzynarodowa wystawa 44 artystów ukazująca w 120 pracach krytyczny obraz historii.

Druga wystawa to " Kolekcja MOCAK-u" zbiory prac współczesnych polskich i zagranicznych artystów reprezentantów powojennej awangardy i konceptualizmu. Ekspozycjae fotografii „ALIAS: Madeleine Sante" przedstawiająca sześć alternatywnych życiorysów fikcyjnej bohaterki tytułowej – Madeleine Sante oraz "Maurycy Gomulicki, Bibliophillia" 14 fotografii, ukazujących bibliotekę jako miejsce spotkań intelektu i zmysłów.

Nagroda Fundacji Vordemberge-Gildewart” – to z kolei wystawa młodych artystów polskich. Fundacja Vordemberge-Gildewart powstała w 1981 roku z inicjatywy Ilse Vordemberge-Leda, promuje ona młodych artystów, którzy nie ukończyli trzydziestego piątego roku życia.

tekst: Katarzyna Kuryłowicz

czwartek, 19 maja 2011

The Collage by Gina Amama, The Kosciuszko Foundation. Exhibit opening 20.05.2011 NYC

The Collage

FRIDAY, MAY 20, 2011, AT 7:00PM

The Collage by Gina Amama

15 East 65th Street
New York, NY 10065

photo

Gina, is Polish born artist. She began her story with art studying painting and drawing from where she moved to London studying art and design (with a continued focus on painting) at the University of Arts in London.

This focus on visual media and her strong fashion background, developed working as a model, led her into fashion photography. This became the central theme of her diploma which she completed at London College of Fashion in 2009.

Gina started to work as a freelance photographer directly after her studies focusing on creating fashion stories. Her first independent project and solo exhibition, The Collage, took place late autumn of 2010 in Warsaw. It was met with positive reviews from invited guests and the press; several images were invited to the Polswiss auction later the same year.

Gina's work is strongly influenced by fashion, but it is her passion for snap-shooting and lomography that has shaped her signature style. This style is strongly noticeable in both her commercial and personal projects

Brain and Beauty

A lecture by Professor Jaroslaw Krejza

A question nurtures people whether beauty exists only as a subjective feeling or whether it is a real and universal form. Thus, the lecture addresses our perception of beauty and attraction, meaning and influence of romantic love, differences between romantic and mother's love, illusion of happiness and approaches to the health of our brain.

poniedziałek, 16 maja 2011

Day of Sweeden 2011//Sweedish Art Exhibition 6-8.05.2011 photorep.

7 maja w Warszawie na pl. Zamkowym odbył się Dzień Szwecji, nad którym patronat honorowy objęła Ambasada Szwecji w Warszawie. Impreza plenerowa była niesamowitą okazją aby poznać bliżej kulturę i tradycję naszego północnego sąsiada. Dla najmłodszych gości organizatorzy przygotowali szereg atrakcji m. in. warsztaty malarskie, przedstawiania teatralne "Pippi Pończoszanka" i "Dzieci z Bullerbyn", quizy wiedzy o Szwecji oraz wiele konkursów z nagrodami ( nagroda główna wycieczka promem Stena Line do Szwecji dla dwóch osób). Dorośli mieli możliwość dzięki studentom z Wydziału Skandynawistyki ze Szkoły Wyższej Psychologii Społecznej w Warszawie, nauczyć się podstawowych zwrotów z języka szwedzkiego, jak również zapoznać się literaturą skandynawską czy też spróbować szwedzkich potraw.

Wspaniałym zakończeniem dnia był występ szwedzkiego chóru "Ostro Choros". Na specjalne zaproszenie organizatorów wystąpił również popularny z występów w konkursie Eurowizji, szwedzki girlsband "Timoteij" grający muzykę, która jest połączeniem lokalnego folkloru z popem.

Podczas obchodów Dnia Szwecji w dniach 6-8 maja w Domu Polonii miała miejsce także organizowana przez Biały Kamień Contemporary Showroom wystawa malarstwa szwedzkiego. Przedstawione prace to dorobek młodych artystów jak i tych z ugruntowaną pozycją obrazy olejne, akwarele i grafiki nawiązujące swoją tematyką do Skandynawii

REBECCA ELFAST

Ur. w roku 1982. Ukończyła architekturę, malowała od dziecinstwa. Urodzona w roku 1982, absolwentka architektury, samorodny talent. Mówi o sobie, że najważniejsza dla niej jest kreatywność, której poszukuje każdego dnia.

FREDRIK THORSÉN

Ur. w 1982 roku, malarz realistyczny, absolwent prestiżowej szkoły Florence Academy of Art; zdobywca wielu nagród. Sam twierdzi, że aby ulepszyć swoją technikę, trzeba się uczyć wprost od mistrzów takich jak Rembrandt, Velázquez czy Sargent.

ANN EDHOLM
Ur. 1953. Członek Akademii Sztuki w Sztokholmie i profesor Akademii Sztuk Pięknych. Ma za sobą wiele indywidualnych i zbiorowych wystaw, a jej prace są ozdoba wielu cennych kolekcji prywatnych i muzealnych (m.in. Museum of Modern Art. w Nowym Jorku, Muzeum Narodowe w Sztokholmie).Twórczość Ann Edholm znajduje się w kręgu abstrakcji geometrycznej. Do tego nurtu należeli m.in. Piet Mondrain, Kazimierz Malewicz, Henryk Stażewski, Stefan Gierowski). Artystka zafascynowana jest formą, przestrzenią i czasem. Dzięki jej twórczości stajemy się współuczestnikami materialnej i duchowej inspiracji twórczej.

PETER FREUDENTHAL
Ur. 1938. Jeden z wybitniejszych twórców współczesnej awangardy światowej. Podstawowym modułem w jego pracach są kolorowe formy geometryczne, które artysta często multiplikuje, by przybliżyć metafizykę swojej myśli twórczej. Peter Freudenthal odbył wieloletnie studia nad znaczeniem koloru, który wynika z teorii barwy, analiz antropologicznych odnośnie sensu egzystencji człowieka, wreszcie studiów filozoficznych dotyczących tradycji i znaczenia samej formy malarskiej. Jego obrazy znajdują się w kolekcjach muzealnych m.in. Moderna Muzeum w Sztokholmie, Muzeum Żydowskim w Nowym Jorku, licznych międzynarodowych galeriach oraz w zbiorach prywatnych.

Jeśli nie udało się Wam obejrzeć wystawy zapraszam serdecznie na finissage w dniach 15-23 maja, który odbędzie w Biały Kamień Contemporary Showroom , godz. otwarcia codziennie 18.00- 22.00, za uprzednią rezerwacją telefoniczną.

Tekst: Katarzyna Kuryłowicz